Reseña – Enola Holmes (2020)

Primera impresión (tráiler): 8.5/10

Impresión actual: 8.9/10

“¿Por dónde empiezo?”: esas son las palabras que una joven mujer de la Inglaterra de 1900’s nos pregunta, apenas comenzamos a ver su película… y es exactamente el tipo de pregunta que podemos hacernos al empezar a leer y escribir esta reseña: ¿Por dónde empiezo? Lo que siempre ha sido un desafío para muchos cineastas es poder hacer que una película tenga cierto matiz ideológico y socio-político, pero sin meternos de lleno en el tráiler algún atisbo de lo que podría ser tal tema de discusión. Sin embargo, Netflix parece que realiza estas películas sin mucha dificultad ni escrúpulo, trayendo consigo desde una infinidad de temas, hasta un solo tema bien profundizado, cosa de que genere discusión a partir del primer acto de la película realizada.

Enola Holmes no escapa de dicho desarrollo cinematográfico. La película abarca temas que, por temas de trama (tanto no puedo mencionar mucho, sin caer en riesgo de spoiler como), podrían ir ad-hoc a lo sucedido en la Inglaterra de aquellos años, que sigue las tradiciones de una nación elitista y cerrada de mente, nerviosos y soberbios ante el cambio cultural de una sociedad más abierta y cuyos cambios, permitían mayor participación al pueblo y con ello, a ciertas partes de la población que, por tradición, no se les escuchaba en gran medida…

TRAMA: Enola Holmes es una joven mujer de la Inglaterra Victoriana, que vive en la campiña inglesa con su madre, Eudoria Holmes. Como podrán notar por su apellido, sí, ella ES parte de la Familia Holmes, más conocida por el famoso detective, Sherlock Holmes; siendo Enola la menor de todos los integrantes de la familia. Durante prácticamente toda su vida, Enola vivió con su madre en casa, ubicada en Ferndell Hall, haciendo y estudiando de todo juntas: pintura, apicultura, practicar múltiples ciencias (química y astronomía), deportes (tenis, ajedrez, arco y flecha) y estilos de combate (jiu-jitsu y esgrima), leer una gran inmensidad de libros (literal, Enola leyó TODOS los libros de su casa: una biblioteca personal bastante extensa, abarcando historia, política, literatura dramática e ingeniería); además de pasar tiempo de calidad juntas (con su madre disfrutando de manera fanática los juegos de palabras. Por si no lo habían notado hasta ahora, Enola al revés sería “Alone” que en inglés significa “sola”), aunque su madre era muy reservada con algunos aspectos de su vida personal y social. Dicha educación y formación permitieron a Enola desarrollar una personalidad de espíritu libre, con una voluntad fuerte, que desafía todo límite establecido (en especial, las normas sociales para las mujeres de la Inglaterra Victoriana); es sumamente inteligente, observadora y astuta.

La relación con su madre era tan estrecha que prácticamente eran uña y carne… pero un día, la mañana que Enola cumplió 16 años (julio de 1900), su madre se había ido de la casa, sin dejar nota ni aviso de si volvería o no (tan solo le dejó unos regalos a su mucama, la Sra. Lane, para que Enola los recibiera a la hora del té), dejando a Enola sola y desconsolada. Desesperada, buscó ayuda en sus hermanos mayores, Mycroft y Sherlock Holmes, con Mycroft siendo un político de la alta sociedad victoriana y Sherlock ya habiendo consagrado una gran carrera detectivesca para este punto (en el canon original, Sherlock habría nacido en 1854). Cuando conocen a Enola, no solo no la reconocen (dado el extenso tiempo en que no se han visto: más de 10 años), si no que la juzgan casi de inmediato: “mal presentada y de gran carácter”, pero, a ojos de Mycroft, una “mujer tosca, con una mala presentación de vestimenta y sin educación apropiada”. Determinados en resolver el misterio, los hermanos mayores Holmes se establecen en Ferndell Hall, con Sherlock a la cabeza de una investigación solitaria para encontrar a su madre (dejando fuera a Enola), mientras que Mycroft busca “reeducar” a Enola y hacerla más “presentable” para la sociedad londinense de esos años.

Enola, no contenta con las decisiones que están tomando por ella, en un arrebato de ira, descubre pistas dejadas por su madre, para encontrarla. Esperanzada y determinada, Enola escapa de casa hacia Londres, donde, con una sorprendente fuerza de voluntad y su gran inteligencia analítica, deberá atravesar múltiples obstáculos y uno que otro adversario en el camino hacia su madre…

Como sucede con las reseñas anteriores, resulta muy difícil no decir más allá de los primeros 10-15 minutos de la película o contar en profundidad la trama de la película. Pero, lo poco y nada que puedo contar de la trama de la película es que está muy bien hecha, muy coherente de principio a fin. ¿Qué significa esto? Hay un conflicto central: la madre se va de la casa y es tarea de Enola y sus hermanos encontrarla. Y dicho conflicto tiene un inicio, un desarrollo y un final; no es un conflicto con conclusión abierta, no es ambigua, no es un incordio desde cierto momento de la película, no. Hay un comienzo y un cierre propiamente tal.

El único problema con la trama misma es que se cae un poco, al poner nuevos conflictos al problema central; sobre todo, con todo lo que gira en torno a la madre de Enola, pero no a Enola en sí como personaje. Es decir, le da cierta profundidad y protagonismo a su madre, pero no a Enola en sí; el personaje de la pequeña Holmes no depende de la trama y lo que hace su madre, aunque sea parte del motivo por lo cual, su madre se encuentra “desaparecida”.

Lo que permite que la película avance al ritmo que avance, también, es su coherencia. Gracias a que hay saltos en la trama (fugaces, en ciertos momentos) como un recuerdo o pensamiento de Enola, la trama se permite a sí misma tener un dinamismo, distinto de otras películas relacionadas a (o protagonizadas por) Sherlock Holmes

Sin embargo, si uno lo ve desde cierta perspectiva, tras ver la película, dichos conflictos permiten el avance de la trama a una más dinámica y fluida, sacándola de momentos en que, sin dichos conflictos, la película no podría avanzar y tener el dinámico toque dentro del caótico mundo londinense de Enola…

En resumen, la película es coherente, es dinámica y está llena de acción y emociones profundas. Sin embargo, aunque hay momentos de acción desmedida, también hay momentos en que no se enfocan tanto en Enola, sino en otros personajes de la trama, como su madre o cierto duque, dándole (quizás) más profundidad e importancia a ellos, pero, no por ello, la trama no avance. Es más, al darles importancia a ellos con sus problemas, la trama avanza y aporta a que la misma trama de la película avance de forma coherente y bien construida. Puntaje: 9/10

MÚSICA (Y SONIDO): Con respecto a la música, la película misma presenta una música de estilo de persecución. Gracias a ello, muchas de las emociones que el espectador podría sentir son emociones realmente fuertes, profundas y por la fugacidad de las escenas y las acciones en ellas, pueden ser incluso, explosivas (es decir, que pueden ser emociones que sientas que es del momento como un bombazo o sea algo tan profundo como una aguja en tu pie y te llene de emoción, sea la que sea…).

Gracias a la música y el sonido de la película, las emociones que podría sentir el espectador varían rápidamente entre la angustia y la alegría, pero, con todo y todo, la música es realmente armoniosa…

Todo gracias al esfuerzo de una hermosa composición de música clásica. De hecho, la música de la película es primordialmente música clásica; no tiene una canción original de algún artista pop semi-conocido de Hollywood o el mundo en sí, creada exclusivamente para la película. No, aquí eso no pasa. En cambio, sí hay un soundtrack de la banda sonora original, creado para la película por el compositor Daniel Pemberton.

En resumen, la música permite sentir una sensación de persecución y acción constante, remarcando las emociones fuertes, las escenas y acciones explosivas, permitiendo que destaquen los momentos de mayor emoción (tanto momentos angustiantes como alegres) de forma sumamente armónica y coherente con la misma trama de la película, gracias a una música creada exclusivamente para la película misma. Puntaje: 9/10

ACTUACIÓN: Para poder entender y opinar sobre la actuación en la película, hay que hablar sobre cada actor y la forma en que se desarrolla en pantalla de manera individual, dado que cada uno actúa de forma distinta y con un sello de actuación distinto al otro, tanto por forma de retratar al personaje, como persona en sí misma.

Primero, hay que hablar sobre Millie Bobby Brown y el personaje de Enola. Millie lleva un par de años actuando, pero ha conseguido desarrollar una profunda y muy bien trabajada disposición actoral, a través de los años. Desde sus comienzos más fructíferos con la serie de Netflix, Stranger Things, hasta esta película, se puede notar cómo Millie ha podido crecer actoralmente en cuanto a sus habilidades de actuación. Es por lo mismo que la actuación de Millie Bobby Brown, en esta película, ha logrado ser impecable, dinámica y llena de emociones. Aunque su papel demande una sobreactuación facial y actitudinal en ciertas ocasiones, aquello ensalza la personalidad del personaje de Enola: alegre, energética, vivaz, determinada, sensible y observadora. La actuación de Millie, en esta película, es claramente un 10/10.

En segundo lugar, tenemos a Henry Cavill, más conocido como Superman del Universo Extendido Cinematográfico de DC Cómics. Aunque bien podríamos elogiar a Cavill por su actuación como el connotado y archi-reconocido detective, Sherlock Holmes, es lamentable ver tantas fallas en un papel tan esquematizado y tan desarrollado como es el propio Sherlock. Es decir, Henry Cavill no logra darnos un Sherlock al que querer, con sus excentricidades y trucos tan burlescos, como nos pudo entregar Robert Downey Jr., en sus dos películas, en las que pudo retratar un Sherlock excéntrico, sumamente meticuloso, lleno de acción y enigmas personales. Aquí, en cambio, Henry Cavill nos muestra un Sherlock distante, casi que “ido” de la trama misma y distante de los problemas alrededor suyo. Aunque intenta hablar en un falso acento inglés británico, la verdad es que su inglés americano se nota más que el británico, dándonos a un Sherlock mal preparado, tanto en lenguaje como en personalidad. Lo único que se mantiene inmovible es el poder de deducción de Sherlock que, aunque impecable, es rebasado por el poder deductivo de su hermana menor, por un par de escenas, dejando a Sherlock (en esta película) como un personaje de apoyo hacia Enola, pero careciendo de todo poder y peso temático. En resumen, Henry Cavill nos da un Sherlock Holmes inexistente y poco fiel a los libros de Arthur Conan Doyle, dándonos una actuación de Sherlock mediocre de 7/10.

En tercer lugar, tenemos a Sam Claflin, más conocido como Finnick Odair en las múltiples entregas de The Hunger Games. Sus trabajos anteriores mostraron un gran desafío físico y personal en cuanto a la personalidad del personaje actuado. Sin embargo, en este trabajo, aunque muestra un trabajo actoral sólido y bien trabajado, aparece muy poco en pantalla, haciendo que su personaje no sea del todo explotado y profundizado como podría haberse logrado. Aun así, el papel que interpreta (Mycroft), nos muestra un Holmes reacio, molesto, enojón, responsable y atento a las costumbres y tradiciones de vestimenta y comportamiento de fines del siglo XIX y comienzos del siglo XX; por tanto, nos muestra un Mycroft sumamente terco en cuanto a querer educar a Enola a costa de la felicidad de ella, todo con tal de que no se manche más el apellido Holmes. En resumen, Sam Claflin nos entrega un Mycroft que, si bien es sólido y bien trabajado, pudo haberse explotado más, apareciendo más en pantalla; sin embargo, nos entrega una buena actuación de 9/10.

En cuarto lugar, tenemos a (la gran e ilustrísima) Helena Bonham Carter, más conocida por ser Bellatrix Lestrange (en la saga de películas de Harry Potter) y la musa de Tim Burton y ser llamada a la mayoría de las películas del director (sino lo creen, vean su filmografía y dense cuenta del director en Sweeney Todd, Sombras Tenebrosas, las dos entregas más recientes de Alicia en el País de las Maravillas y Alicia a Través del Espejo, entre otras). Aunque su capacidad actoral no ha cambiado ni un poco, el tipo de justicia cinematográfica que esta película le da a Helena no permite que su personaje pueda mostrar un gran desplante en pantalla. Es decir, Helena es una gran actriz; tal vez, una de las mejores actrices de nuestros días, pero, su personaje aparece tan poco en pantalla que no es posible dar una opinión crítica y objetiva sobre su desplante en pantalla. Al haber explotado tan poco su capacidad actoral, nos quedamos con una Helena casi inexistente, pero, lo poco que alcanza a salir en pantalla, es sumamente bien trabajada, demostrando que, como actriz, sus habilidades no han variado en nada, a pesar de los años. En resumen, Helena Bonham Carter aparece tan poco en pantalla, que no permite una explotación o profundización de los motivos del personaje, dándonos una actuación de apenas 8/10. Insisto: no es su culpa, es solo que no la explotaron en pantalla como se lo merecía.

En quinto y último lugar, tengo que hacer una evaluación a nivel general sobre los personajes secundarios (tanto por espacio como por riesgo a incluir algún que otro spoiler) y es que, ellos permiten darle profundidad y fluidez a la trama. Gracias a ellos, la trama tiene una velocidad constante, en vez de mantenerse estático en espacios de donde solo hable Enola, Sherlock, Mycroft o la Sra. Holmes. Los personajes secundarios, al darle fluidez y una velocidad constante a la trama, permite que haya una mayor profundización de la misma trama; aunque, cabe destacar que no sobreexplotan los motivos, objetivos o personalidad de los personajes secundarios en pantalla, pero eso es lo de menos. En resumen, gracias a los personajes secundarios, la trama avanza y hay fluidez en el conflicto principal, permitiendo una mayor profundidad a la trama, aunque no sobreexploten sus personajes en cuanto a personalidad o motivaciones, dándonos una participación en pantalla del 9/10.

En resumidas cuentas, la actuación del reparto es sólida y aunque se caiga a pedazos con algunos actores (por mala disposición actoral en pantalla o poca aparición de su personaje en pantalla), otros actores permiten que haya una solidez argumental y actitudinal con ciertos personajes. Puntaje: 8.4/10

GUION: Esta película presentó un reto en la parte del guion, debido a lo interesante que es su premisa, en primera instancia. Dentro del universo literario de Arthur Conan Doyle, nunca había escuchado de una hermana dentro de la familia Holmes, pues siempre nos habían presentado a una familia compuesta por Sherlock y Mycroft, con breves menciones y atisbos descriptivos de sus padres. Por tanto, resultó sumamente interesante (para mí) la premisa de esta película. Conforme fue avanzando la trama misma, el guion mismo presentaba una gran rapidez en cuanto a la entrega de información, demostrando lo inteligente y bien hecho que está realizado el guion.

De la misma forma en que es interesante, el guion resulta sumamente impredecible, mostrando un dinamismo anteriormente explorado en otras producciones de Netflix, pero no con una premisa nueva, con personajes tan arquetípicos y bien estructurados como podrían ser Sherlock y Mycroft.

Aunque bien podría comentar más sobre el guion de la película, la verdad es que, si llegara a hacerlo, caería en la posible problemática de dar spoilers y por supuesto, esa no es la idea.

En resumen, el guion es interesante, rápido y fluido, es un guion inteligentemente bien elaborado; sobre todo, con lo impredecible y dinámico que es. Puntaje: 9/10

CINEMATOGRAFÍA: Cuando una película, serie o documental es parte del catálogo de Netflix, en cuanto podríamos referirnos a sus “obras originales”, no es de extrañar que estas producciones tengan el “sello Netflix”. Es decir (y esto pasa más en la parte de la cinematografía que en cualquier otro punto a evaluar de la película), la cámara se rige por lo que hace el personaje y por lo general, el personaje está en medio de la pantalla, literalmente en el centro de la escena (siguiendo la “regla de 3”). Esto, además, sucede con los ambientes y los espacios sumamente bien construidos, teniendo una cámara fija y poco temblorosa.

Esto no es ajeno a Enola Holmes que, al ser una producción original de Netflix, contiene todo lo que se ha descrito hasta ahora.

En sí misma, la película tiene un cierto ritmo de realización y velocidad temática. En cuanto a la cinematografía, es importante recalcar la armonía con los personajes en cada escena, mostrando que hay una fluidez y una pacífica puesta en escena; no hay muchos momentos en que se rompe la armonía cinematográfica de los personajes, los escenarios o la visualización estética de cada escena. Es más, hay un gran uso de detalles importantes como recuerdos, expresiones faciales de cada personaje, unión de ideas, etc.… que permite una cinematografía fluida y agradable al ojo humano, permitiéndonos entender y apreciar mejor la trama que se muestra en pantalla. Puntaje: 9/10

En conclusión, Enola Holmes es una película sumamente llamativa, visualmente dinámica, temáticamente interesante y cinematográficamente armónica. Ciertamente, podría tener cierto carácter de ser una película orientada para adolescentes y adultos, pero la verdad es que, carece tanto de escenas con chistes doble sentido, humor negro o escenas gráficamente explícitas (salvo una escena en particular), que podría verla cualquier tipo de público, siempre y cuando éste, pueda entender lo que está viendo y no sea que entienda solamente una escena de acción, persecución, llanto, explosiones y música ambiente (no en ese orden) ordenada de tal forma que tenga sentido lo que está viendo.

Es decir, para los niños menores a 10-15 años, es recomendable ver esta película acompañado de un adulto para salir de dudas o tener cierto apoyo anímico, moral y/o psicológico.

Tanto para fanáticos de “Las Aventuras de Sherlock Holmes” como para cinéfilos independientes (que no han visto películas o series de Sherlock Holmes [y que se entienda desde ya, tampoco es necesario haber visto alguna película o serie reciente], pero lo conocen por cultura popular) que quieren pasar un buen rato viendo una película, es DIGNA DE VERSE.

--- ReViewer World Critic